Главная  Статьи 

 

Колониальная старина

 

 

С 31 марта по 9 мая 2005 года Государственная Третьяковская галерея приглашает посетить выставку "Русская живопись xviii - начала ХХ века. Николай Фешин. Баки Урманче" из собрания Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан. К 1000-летию Казани. Пресс-конференция 30 марта в 14.00. Вернисаж в 16.00.

 

Организаторы выставки: Министерство культуры и массовых коммуникаций Российской федерации; Федеральное агентство по культуре и кинематографии; Комитет совета федерации по культуре, образованию, здравоохранению и экологии правительство Москвы; Комитет межрегиональных связей и национальной политики города Москвы; Государственная Третьяковская галерея; Министерство культуры Республики Татарстан; Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан при участии Московского фонда поддержки и развития межрегиональных связей "Сотрудничество".

 

25-ая выставка проекта "Золотая карта России" - из Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан - приурочена к празднованию 1000-летия Казани. Одновременно Казанский музей принимает у себя выставку русской живописи xxviii - xx веков из Третьяковской галереи.

 

ГМИИ Республики Татарстан - один из крупнейших региональных музеев России. Его собрание насчитывает более 25 000 экспонатов. История музея восходит к 1895 году, когда в дар городу была передана коллекция казанского ученого - археолога Андрея Федоровича Лихачева (1832 - 1891). Это был по преимуществу этнографический и археологический музей, но в картинной галерее собирателя было около 400 полотен и 25000 гравюр, для хранения которых был образован художественный отдел Городского научно-промышленного музея, созданного на основе коллекции. После революции собрание галереи пополнилось работами, переданными из национализированных усадеб, казанского университета и столичных музеев. Статус самостоятельного музея картинная галерея получила в 1959 году. Первым его директором стала Г.А. Могильникова (1928-2001), исключительно много сделавшая для изучения коллекции русского искусства.

 

На выставке в Третьяковской галерее будут представлены произведения мастеров xviii века, в том числе работы выдающегося портретиста Д.Г.Левицкого. Существенное место в экспозиции занимает пейзаж: музей обладает первоклассным собранием произведений И.И. Шишкина, родившегося неподалеку от Казани в городе Елабуга. Интересны образцы группового портрета xix века, редкого в истории отечественного искусства. В разделе рубежа xix-xx веков - произведения мастеров "Бубнового валета", одна из лучших футуристических работ Н.С.Гончаровой "Аэроплан над поездом", замечательные холсты незаслуженно забытых художников Г.А.Лапшина, представляющего импрессионистическую линию, и Н.В.Синезубова, весьма популярного в начале xx века (его персональная выставка состоялась в 1922 году в ГТГ).

 

Особое место занимают на выставке работы мастеров, родившихся на татарской земле: Н.И.Фешина (1881-1955) и Б.И.Урманче (1897-1990). Николай Фешин до недавнего времени был почти неизвестен в России. Этот художник - уроженец Казани покинул страну в 1923 году и свыше 30 лет прожил в США, где и хранится большая часть его наследия. В Казани остались работы, созданные до эмиграции: живопись, графика, скульптура, произведения декоративно-прикладного искусства, - в общей сложности более 160 произведений. Коллекция ГМИИ РТ - единственное значительное собрание произведений Фешина в нашей стране.

 

В Третьяковской галерее будут показаны произведения родоначальника татарского профессионально искусства Баки Урманче. Татарин, получивший специальное художественное образование, Урманче работал как живописец, график, скульптор, монументалист, книжный иллюстратор, каллиграф. Одна из его лучших работ - картина "У сепаратора" (1928). В зрелые годы художник возвращается к народным корням, и его поздние работы соединяют в себе высокое профессиональное мастерство и неповторимый национальный колорит.

 

 

В экспозиции галереи artplay появилась коллекция английской мебели theodore alexander. Компания theodore alexander позиционирует себя как производителя "мебели и аксессуаров в старинном стиле, характерном для xviii-xix веков". Но неверно было бы думать, что речь идет о привычной нам "банальной" классике, стилях Людовиков, Чиппендейла или ампире. Вещи theodore alexander специфические: кажется, что в каждой из них отразились культурные предпочтения не только прошлых эпох, но еще и разных регионов.

 

Эскизы для theodore alexander разрабатывают европейские дизайнеры, а производство находится во Вьетнаме. В ситуации, когда мебель делается, допустим, в том же Вьетнаме, на Тайване или в Малайзии по проектам европейцев, нет ничего необычного, и поскольку предметы эти, если они обозначены известными брэндами, очень качественные, то никто даже не задумывается об их неевропейском происхождении, они точно сработаны по эскизам. Однако у мебели theodore alexander просматривается азиатский оттенок, отчасти запланированный проектировщиками, отчасти же внесенный мастерами-ремесленниками от себя. Так возникает честный колониальный стиль, слияние разных культур.

 

В каталоге марки: мебель для спальни, столовой и кабинета. Среди аксессуаров лидируют декоративные светильники. Все материалы, которые применяют для изготовления предметов, натуральные. Это орех и дуб, кожа, бронза и латунь.

 

Коллекция, появившаяся в artplay, дает полное представление о марке, несмотря на то что в экспозиции не так уж много предметов. Дизайнеры theodore alexander воспроизводят редкие сегодня, но традиционные в прошлые эпохи типы мебели, например поставец. Поставец theodore alexander – нечто среднее между комодом и буфетом со множеством маленьких ящиков. Он поставлен на высокие ножки в форме витых колонн, типичных для фламандской и голландской мебели xvii века. Поставец сделан из ореха и украшен бронзовыми накладками ($4638).

 

Традиционен и "походный комод". Происходит такой тип мебели, в отличие от европейского поставца, уже с Востока. Фасад орехового комода украшают бронзовые скульптурные головки обезьянок (фигурки животных являются его ножками). Деталь – две навесные ручки на боковых сторонах – характерная черта походного комода. Раньше, когда мебель брали с собой в путь, такие ручки были функциональными. Теперь они перешли в разряд декоративных ($2948).

 

Кстати, об обезьянках: дизайнеры theodore alexander склонны к анимализму. Две лампы, выставленные в artplay, сделаны в форме обезьяны и слоника. Бронзовая обезьяна стоит $687, бронзовый слон – $663. В artplay есть и свет, в дизайне которого тема фауны отсутствует. Это торшер, изюминка которого кроется в том, что вдоль всей его ножки идет вырезанная из ореха винтовая лесенка. Этот предмет – одна из визитных карточек марки ($1148).

 

Представитель мягкой мебели в экспозиции – высокий дубовый кабинетный диван, обитый черной кожей. Он кажется антикварным, даже подушки на сиденьи чуть продавлены (мебельщики их называют "подушки без памяти", то есть не принимающие обратно изначальную форму). Это не случайное впечатление: диван – копия старинного собрата, стоявшего в одной из московских квартир, заказанного у theodore alexander частным лицом. Маркой было сделало несколько реплик. Издали диван смотрится как произведение эпохи русской эклектики, в духе псевдоренессанса. Но если внимательно рассмотреть резные головки львов (выполненные вручную, как и большинство деталей мебели theodore alexander), украшающие подлокотники, то становится понятно, что мастер вырос в другом культурном регионе – львы имеют отношение к азиатской традиции. Эта курьезная деталь придает дивану уникальность ($12 298).

 

И еще на этой занимательной выставке в artplay – необычные журнальные столики. Например, столик-сундук, обитый кожей с латунными накладками ($1753), столик с выдвижными ящиками, воспроизводящий стопку фолиантов ($1753), и раздвижной столик для шахмат и нардов ($3364).

 

О бюджетном дизайне. То видно – то нет. Плагиат в архитектуре: копирование или восхищение?. Дерево-дом. Центр ~maggie~. Они делают это по-своему. самый дорогой дом.. Неброское открытие крупнейшего здания в мире.

 

Главная  Статьи 

0.0014